ものすごく遅い告知で恐縮だけれど、１月26日から２月26日まで、初台の「WAKO WORKS OF ART」で開催されている展覧会に、小さい頃の私が登場している。

同ギャラリーの15周年を祝って開催している展覧会の第３弾
「WAKO WORKS OF ART: 15 Years / Part III」だ。

Room 1では、
写真家、Wolfgang Tillmansの「paper drop」というのシリーズやChristopher Williams氏の写真、「Velosolex 2200 Nr. 2 」、Henk Vischの不思議な形のスカルプチャー作品、「Names (Nour), 2007」が展示されている。

Tillmansといえば、３年ほど前に、すぐ近くのオペラシティーアートギャラリーでも個展が開かれた写真家で、光の陰影が美しい作品。

Christopher Williams氏の写真は、電動機付き自転車、VéloSoleXが持つメカとしての美しさをドラマチックに描き出していた。

　Henk Vischのスカルプチャーは、なんだか心に焼き付けられてしまう。あの形を見て、なんだか宮崎駿的なものを感じてしまうのは私だけだろうか？Namesという名前ののっぺらぼうのような白い物体を見て「千と千尋の神隠し」の顔無しを思い出してしまった。
　そういえば、なんだか、すぐ近くのICCに展示されている岩井俊雄のマシュマロスコープにも似ている。

私が登場している作品はRoom 2にある。

この記事は「六本木クロッシング」のオープニングと同時に書く予定だった。
だが、本の執筆が貯まっていて、およそその余裕がなかった。
気がつけば日本時間の明日は「六本木クロッシング」の最終日。

この展覧会、今回も素晴らしい作品がいっぱいで、私も時間にさえ余裕があれば、あと５回は行きたかった。昨日からアメリカに来ているが、日本出発の前日、このまま１度も行かずに出発したら、絶対に後悔すると思って、２時間だけ時間をつくって見てきた（21_21 Design Siteの「Water展」と一緒に）。

今回の六本木クロッシング、台風マシンも楽しかったし（中に入りました）、
中西信洋さんの「レイヤー・ドローイング／日の出」も、作品の横を何度も往復して楽しんだ。
（今、アメリカにいて資料がないが、同じ中西さんのスライドの作品はさらにすごい）。

だが、私の一番の目当てはエンライトメントの「マインド・プリーツ」だった。

　「心のマッサージ」をしてくれるという作品だが、内覧会の時には、少なくとも５回は立て続けに見て、心が完全にどこか別の世界にトリップしてしまった。私が美術館にいく目的の１つは、日常から切り離された別世界の体験をして、心身ともにリフレッシュというのがある、この作品を見ている間は心を「無」にすることができる。

　できれば家に置いておきたい作品。これが、またしばらくの間は、お金を払っても見ることができないとなると、ちょっと残念でならない。
　と、同時に、この作品は同展で、もっとも過小評価されている作品だとも思う。

　私が運よく、この作品の本当の良さをしることができたのは、内覧会のときに、作品をつくったエンライトメントのヒロ杉山氏直々に、「作品の見方」を教えて頂いたからだ。
　その方法を実践するかしないかで、作品はまったくの別物になる。

　私も最初、間違った見方をしていた時の感想は「ふーん、おもしろい」程度だった。

　しかし、ヒロ杉山さんに言われた通り、映像が映し出されるスクリーンの手前60cmくらいのところに立って、視界全部を作品で埋め尽くすと、その瞬間に言葉を失い、心がどこか無限宇宙の彼方に旅をしてしまう。

　最終日、一緒に見に行った有人も、最初は「ふーん」だったが、見方を教えたとたん、私が頼んだわけでもないのに、無言で３〜４回、一緒に見てくれた。

MacFan誌の取材で、Mick Rockをインタビューしました（掲載は５月末発売の号になります）。
Mick Rockといえば、David BowieのZiggy StardustややIggy Popやら、Lou Reedやらグラムロックのアイコンを撮り続けてきた伝説のカメラマン。

あのQueenの、Bohemian Rhapsodyの有名な写真も彼の作品。

今日から東京ミッドタウンで、「魂 MICK ROCK meets 勘三郎 写真展 」も始まりました。

その彼とMacの関係については５月末発売のMacFanを楽しみにしてもらうとして、Mickがブログに書いてくれというので、間に合ううちに．．．

以前、CNet Japanでも紹介させてもらった遠藤拓己さんのアート作品、「TypeTrace」が、土曜日までエッフェル塔のすぐ近くフランス国立シャイヨー劇場（Theatre National de Chaoillot）で展示されています（オープン時間は19時から20時30分までの短い時間なので注意）。

CNet Japan:「オープンソース」×「アート」＝？--DIVVY/dualプロジェクトより

遠藤さんが展示の様子をFlickrで公開していました。

［上のスライドショーは、nobilog2の現在のレイアウトにあわせて横幅を短くしています。すみません。クリックして遠藤さんのFlickrをご覧ください］

３月末から４月にかけてはプラハの美術館での展示が、そして2007年11月には再びパリでの展示が決まったそうです。

Happy Holidays!


と、書きつつ、まだまだ仕事が残っていて、あまりゆっくりブログをしている暇がないので、先日の「みんなの会」同様、やや殴り書き、自分宛のメモのつもりで書くのでご容赦ください（毎度のこと！？）

オペラシティー・アートギャラリーで昨日までの開催していた「伊藤豊雄：新しいリアル」。
ギリギリもギリギリ、初台の駅についたのは午後６時近く。オペラシティーの広場ではパブリックな音楽会が開かれていて、かなりの人だかり。
「見たいな」と思いつつも「新しいリアル！」と自分に言い聞かせて、一路、屋外のエスカレーターで３階へ。
すると、「外の音楽会なんてまったく関係なし」といった感じで、ギャラリーの前にも長い行列ができていました。

ただ、先日、マイミクのチバさんにチケットをもらっていたので、列に並ばずいきなり展覧会場に（ラッキー！＞ありがとうございます。土曜日、バタバタしていて連絡せずにスミマセン。実家に行っていました）。